NFT как художественное движение — это направление, которое в основном продвигают сообщество художников цифрового формата. По мере того, как данный вид искусства привлекал все больше внимания, к нему присоединялись и другие художники. Мало известные художники увидели в этом возможность продемонстрировать свои работы, в то время как традиционные и более известные смогли начать экспериментировать в созаднии работ в цифровом формате.
Художники и скульпторы теперь могут создавать свои произведения напрямую в виде NFT и получать доход от своих поклонников без каких-либо посредников. Не имея дело с комиссионными от дилеров и галеристов, художники теперь могут зарабатывать свою справедливую долю в зависимости от того, насколько оценивают их работы ценители их творчества.
NFT открыли индустрию цифрового искусства благодаря своей способности защищать права собственности. До NFT интернет был огромным пространством произведений искусства, которые было трудно отследить, потому что любой мог легко скопировать или воспроизвести любые медиа активы без каких-либо прав собственности. Теперь NFT позволяют художникам размещать свои произведения на любом цифровом носителе. Хотя это по-прежнему это не мешает людям «копировать и вставлять», NFT позволяет доказать происхождение произведения искусства.
Коллекционеры готовы тратить огромные суммы на NFT, потому что эти NFT ограничены и имеют подтвержденное права собственности на блокчейне. Другими словами, NFT способствуют ценности уникальности предмета искусства — это важно, потому что такие действующие лица, как предыдущие владельцы и личность художника, играют важную роль в повышении ценности произведения искусства. В индустрии традиционного искусства существует много примеров, когда картины продавались по дешевой цене, но позже переоценивались, как только были установлены первоначальный художник и владелец.
Кроме того, NFT также обеспечивают уникальную связь с создателями произведений, которая не существует ни в одной другой форме искусства. Есть много преимуществ использования цифровой среды, такие как мобильность и возможность цифровой обработки произведений. Например, художники могут включать звук и анимацию в свои работы.
Разнообразие различных форм искусства привлекает более широкую аудиторию, тем самым предоставляя художникам и создателям возможность расширить свою базу поклонников. К новым коллекционерам относятся инвесторы из крипто-сообщества и коллекционеры произведений искусства, которые, возможно, услышали об искусстве NFT из-за более широкого внимания средств массовой информации. Рост искусства NFT также привлекает институциональных инвесторов, поскольку произвдения NFT становятся активами, которые имеют свою ценность и растут в стоимости.
Определение искусства
Искусство было неотъемлемой частью человеческой культуры с незапамятных времен. Для человечества оно всегда было средством творчества, мечтаний, видений и многого другого.
Искусство субъективно. Оно имеет множество форм, от скульптур, как «Мыслитель» Огюста Родена, до знаменитой фрески Микеланджело, украшающей потолок Сикстинской капеллы. С появлением интернета искусство теперь существует в цифровом формате и создается на цифровых платформах. В каком-то смысле NFT — это сочетание технического прогресса и искусства.
Вместо того, чтобы просто рисовать или печатать на бумаге, картины превратились в GIF, JPEG и другие цифровые форматы. NFT произвели новую цифровую революцию во всем мире, предоставив огромные возможности в индустрии искусства для живописи, фотографии, графического дизайна и анимации.
В индустрии NFT художники используют различные сферы искусства для создания уникальных произведений. Подобно тому, как существуют картины маслом и акварелью, пространство цифрового искусства гораздо более масштабное, чем вы думаете. Вот некоторые из сегментов, которые мы рассмотрим:
1. Статическое искусство
2. Анимация / видео
3. Фотография
4. Генеративное искусство
Статическое искусство
Как следует из названия, статическое искусство — это цифровое искусство, которое не движется. Статическое искусство обычно выбирают художники-графики, специализирующиеся на фотографии и рисунке, но его также предпочитают традиционные художники, которые оцифровывают и токенизируют свои физические картины. Здесь мы рассмотрим двух самых известных «статичных» исполнителей NFT: Beeple и Pak.
Beeple
Beeple — это псевдоним Майка Винкельманна, графического дизайнера из Южной Каролины, у которого 1,8 миллиона подписчиков в Instagram. Его работы были представлены в коллекции Louis Vuitton и на одном из концертов Джастина Бибера, однако в мире традиционного искусства его произведения не представлены ни в одной галереи.
До октября 2020 года Майк Винкельманн продавал свои цифровые работы всего за 100 долларов. Первая часть художественного произведения Beeple под названием «Каждый день — первые 5000 дней» датируется 1 мая 2007 года. Именно тогда Beeple решил создавать и публиковать в интернете новое художественное произведение каждый день. И этим он занимается последние 13 лет. Его работы отражают одержимость и страх общества перед современными технологиями.
Серия «Повседневное» представляет собой объединение каждого отдельного изображения, созданного за 5000 дней, в одно изображение. Эта работа была создана MakersPlace, рынком для цифровых авторов, и является первым цифровым произведением искусства NFT, проданным крупным аукционным домом Christie’s. В марте 2021 года оно было продано более чем за 69 миллионов долларов. По данным Christie’s, в результате продажи произведений искусства Beeple «входит в тройку самых ценных ныне живущих художников». Beeple теперь считается самой влиятельной фигурой в списке Fortune «NFTy 50».
Сам Майк Винклеман цитирует: «Я рассматриваю это как следующую главу в истории искусства. Теперь существует способ коллекционировать цифровое искусство».
Еще одно произведение искусства из коллекции Beeple под названием «Перекресток» было продано на вторичном рынке Nifty Gateway за 6,6 млн долларов. поскольку окончательная форма зависела от исхода президентских выборов в США в 2020 году. После того, как результат был окончательным, был представлен окончательный арт — фотография побежденного президента Дональда Трампа, лежащего в своем костюме на день рождения, покрытом граффити, на обочине дороги.